Le cinéma émancipé

"Le cinéma traditionnel est conçu à travers le regard des hommes, ce qui a pour effet d'objectiver et de marginaliser les personnages féminins et le public. Ce regard masculin est tellement normalisé qu'il faut aller plus loin dans la grammaire du cinéma pour en comprendre toute la portée et l'impact", explique Bady Minck. Sommité du cinéma et de la production d'avant-garde dont la carrière a débuté à la fin des années 1980, elle a grandi dans un monde (cinématographique) d'hommes et s'en est émancipée, tout en restant sensible à la manière dont les femmes y sont représentées.

La cinéaste originaire d'Ettelbruck ne dénonce pas seulement l'objectivation et la sexualisation flagrantes à l'écran. Il s'agit également d'éléments plus subtils de la conception cinématographique : "Non seulement les personnages masculins sont généralement les protagonistes actifs, avec beaucoup plus de dialogues que les femmes, mais les hommes sont également éclairés différemment des femmes, qui sont souvent baignées dans une lumière douce pour souligner leur beauté éternelle. Les hommes ont un son plus clair et plus direct que les femmes. La liste est longue et le message est clair : les hommes sont actifs et forts, les femmes sont passives et faibles."

Pour Bady Minck et d'autres féministes, il s'agit là d'une démonstration de la manière dont l'imagerie cinématographique reflète et renforce la dynamique patriarcale dans la société, avec des conséquences très concrètes. En effet, ce n'est un secret pour personne qu'Hollywood est un lieu construit sur des déséquilibres de pouvoir, où la discrimination se développe et où les stéréotypes sont amplifiés. Des études telles que It's A Man's (Celluloid) World, l'étude la plus complète à ce jour sur la représentation des filles et des femmes dans les 100 meilleurs films, ou le fameux test de Bechdel ont longtemps servi à étayer cette critique. Le concept féministe du "regard masculin", une idée popularisée par la théoricienne britannique du cinéma Laura Mulvey il y a près de cinquante ans, est au cœur de cette critique.

Un ouvrage précurseur

Dans son essai Visual Pleasure and Narrative Cinema (1975), l'universitaire suggère que l'asymétrie du pouvoir social et politique entre les sexes est une force dominante dans leurs représentations cinématographiques. Le regard masculin, qui opère à trois niveaux – le regard de la caméra, le regard des personnages de l'intrigue et le regard du public –, facilite la représentation des femmes en tant qu'objets sexuels pour le plaisir du spectateur masculin hétérosexuel. Pour décomposer et exposer cette mécanique du regard, Mme Mulvey s'est appuyée sur les concepts de la psychanalyse en vogue à l'époque. Sur cette base, elle a soutenu que le·la spectateur·rice forme inconsciemment un sentiment d'identification avec les personnages à l'écran tout en prenant plaisir à l'acte d'objectivation du regard.